洛夫克拉夫特的书虽然很小众，但是关于克苏鲁的电影还是不少，而安德烈·祖拉斯基的《迷恋》算是其中影响力比较大的。
一方面是因为祖拉斯基拍摄这部电影的时候，在欧洲的名头还算大，而且他之后又跟法兰西玫瑰苏菲·玛索同居十来年，让许多人羡慕嫉妒恨。
另一方面则是因为出演女主角的是苏菲·玛索之前的法兰西玫瑰伊莎贝尔·阿佳妮，而且伊莎贝尔在地道里数分钟的癫狂演出格外震撼，并因此拿到了当年的戛纳最佳女主角。
如此，再加上伊莎贝尔在其中的大胆裸露，甚至跟一直长满触手的怪物交媾，让这部邪典电影很是吸引了一波眼球，名气也格外的大。
不过这个时空就没有这部电影了，李旭早早玩了伊莎贝尔·阿佳妮，并将其收归己有，又怎么可能弄去这种电影糟蹋，反正81年的时候她还有《四重奏》可以拿奖。
即便出了什么问题，比如因为没有了《迷恋》而导致有人不投票给她，李旭也可以掰回来——事实上，伊莎贝尔依然是34届戛纳影后。
这个原因，加上李旭对祖拉斯基没什么好感，这家伙的电影向来比较邪典，即便是爱情类型的，而且喜欢夹杂政治隐喻，有人就说《迷恋》其实暗含着东西德在冷战时，处在两大阵营之间的焦虑。
所以从80年开始，他不是生病就是受伤，大部分时候都在病院里面，不仅已经没有《迷恋》这部电影，84年的《公共女人》也没了踪影。
李旭完全可以将《迷恋》移植过来，给自己弄个金棕榈，给张曼玉弄个戛纳影后。
当然了，剧情不可能完全照搬，先不说克苏鲁这种东西在西方文化圈里都属于小众，祖拉斯基也压根儿没想过要好好讲故事，剪辑完全是随心所欲，为了他心中的画面以及各种隐喻，根本不考虑观众的感受。
虽说李旭弄这个是冲拿奖去的，但也要符合现在的身份才行，就算他是个克苏鲁爱好者，欧洲那帮人也看得懂里面的哏，可香港人呢？
台湾人呢？
甚至以后的大陆人呢？
“张皓轩”是华人导演，不是欧美导演，就算要弄些神神怪怪的东西，难道不能用华人本身的神秘文化么？
更何况这电影还有政治隐喻，祖拉斯基是乌克兰人，讨论分裂的东西德在意识形态下的焦灼自然没问题，可“张皓轩”……难道要讨论大陆跟台湾的分离？
因此——
“道具组，记得要再烟雾缭绕一些，我要的是营造一种不真实的感觉。”
“钟发，记住，不要笑，眼角耷拉一些，要显得有些阴鸷，但又不是太明显，要藏起来，明白那种味道吗？”
“灯光组，色调要暖一点，但是不要太强烈，第二次试拍的时候就很好了。”
李旭在剧组中穿梭这，一一交代着自己的要求，最后才来到曾庆瑜身边：“镜头前的滤光片要冷一些，跟灯光的暖色调形成对冲，好让画面在堂皇之中又显得诡异。”
“知道了，导演。”摆弄着摄像机的曾庆瑜点了点头。
她很不错，到目前为止，摄影技术已经可以在香港算是名列前茅，不输给杜可风那个澳洲人，而且还是巅峰时期的杜可风。
这固然有李旭给她加持技能的因素，也有她自己的努力，如果她内心并不想做一点事业的话，即便给她加持再多的技能，也只会事倍功半。
所以，还是应该奖励这个小女奴的，她跟郑文雅目前是一对，那就奖励个女仆？
“准备——开始！”随着副导演的声音，现场顿时安静下来了。
然后化完妆的李旭从外面的街道上，走进了道馆一样的房间，跟扮演道士的钟发交谈了起来，最终从他手中结果一个不大的黄色的叠成三角型的纸片，以及一句台词：“只需要将尊夫人一缕头发放进其中即可。”
是的，这个会用在开始的镜头里不会有更多的台词，李旭跟钟发的对白都是随意发挥，真正要让观众知道的，就这么一句而已。
前面说了，既然克苏鲁元素不那么讨好，那就换成东方的神秘元素，所以故事的线索就从妻子害怕失去丈夫而将自己献祭给了邪神，变成丈夫害怕失去妻子而求助于邪术。
当然，如此一来，后面的故事也需要进行相应的修正，李旭就将《爱死机》第一季第三个故事《目击证人》的衔尾蛇构思拿了过来。
“注意一下，你现在是白嘉儿，不是安容珍，所以你要表现出那种纯真的，毫无心机的感觉，明白吗？”李旭说完戏后，拿卷起的报纸在张曼玉的鼻尖上轻轻敲了下。
“知道了！”张曼玉嗔怪地叫了声，又心虚地看了看四周，就想要跑开。
但李旭一把拉住她：“先说好，你现在保证了，要是做不到……你知道我会做什么吧？”
语气带着威胁，可张曼玉却红了脸蛋，甚至还绷紧了身体，一副害怕的模样，毕竟……这段时间只要晚上有空，肯定会被征伐成一滩烂泥。
“我知道的！”她这么强调。
“行，那就开拍了。”李旭笑着点了点头。
这段戏要拍的是，逃过警察的男主角陈之辉，疲惫的来到跟妻子安容珍一模一样的护士白嘉儿家寻求庇护。
白嘉儿什么话都没说的就答应了下来，而且还格外体贴，就是在收拾梳妆台的时候，将一个黄色的叠成三角的小纸片偷偷藏了起来。
毫无疑问，那里面藏着陈之辉的头发。
这就是衔尾蛇，当开始变成结束的时候，结束又变成了开始，用《爱死机》第一季第三集解释就是，女人目睹男人谋杀，然后被男人追逐，然后拿枪杀了追赶自己的男人，然后发现自己的杀人行为被男人目睹了，而且就是刚刚被自己杀掉的这个男人。
这集《目击证人》真的很有趣，不知道有多少人在看的时候，以为最后会是一个轮回，没想到最后真是轮回，却是衔尾蛇一般的轮回。
用在李旭版的《迷恋》里面就是，陈之辉和安容珍是一对深爱彼此的情侣，陈之辉害怕安容珍出轨出意外，于是想要用邪术将她绑在自己身边。
就和所有故事一样，任何邪术都是要付出代价的，而陈之辉绑住爱人的代价就是，爱人一天变得比一天疯。
然后情节跟《迷恋》大致差不多，只是没有了那些裸露的交媾的画面，陈之辉也没有跟白嘉儿上床——李旭这个版本里面，男主角跟女主角是情侣关系而非夫妻关系，自然也就没有孩子，张曼玉还是太年轻了点。
所以，如果陈之辉跟白嘉儿上了床，那么之前所铺垫的对安荣珍的感情就成了个笑话，因此即便对白嘉儿有些好感，陈之辉依然拒绝了她。
这样反过来也就让白嘉儿对陈之辉的感情变得很有说服力，听说他失去了女朋友后，收留他的同时用了同样的邪术求了黄符，也是顺理成章的事情。
基本上，稍微有点观影经历的观众，看到最后都会明白这个衔尾蛇轮回是怎么回事，也算是很有寓意了，除了政治隐喻外别的方面绝对不会输给原版。
好吧，张曼玉还需要努力，露点和床戏可以删除，但那些展现演技的地方却不能删，尤其是那段在地道里的癫狂独角戏，这关系到她能不能拿奖。
就算李旭可以暗中操作，那也需要基础的，再怎么也不能弄个《小时代》去拿奖吧。
不过呢，考虑到时间比较紧张，现在已经3月，戛纳那边都开始报名了——这其实没什么大碍，稍微用点手脚，不管是金钱上的还是能力上的，加个名额都很简单。
但是怎么也要在5月之前将拍摄跟后期都完成，所以没时间来慢慢磨张曼玉了，只要她靠自己的演技五次不过，李旭就会使用能力让她演出最好的效果。
不管怎么说，张曼玉跟钟楚红的定位是不一样的，在李旭的安排里面，钟楚红才是香港演技最好的女演员，张曼玉只能跟在其后。
事实上，如果不是时间刚刚好的话，李旭更想让张曼玉在柏林加冕第一个影后，另一个时空她就是戛纳、柏林双料影后。
钟楚红虽然拿下了威尼斯影后，也是香港第一个国际影后，但跟戛纳影后比起来还是稍微少了点逼格。
不过也没关系，大不了接下来让阿红连拿柏林和戛纳影后，而玛姬等到90年代了再拿柏林影后好了。
“很好，做得不错，休息十分钟。”又拍完了一段剧情后，李旭拿着话筒如此宣布。
从开机到现在已经拍了五天，进展还是很快的，再有十天应该就能杀青了。
团队也磨合得很好，只是女性的副导演，女性的灯光师，女性的道具师和女性的服装师都必须安排了，既然曾庆瑜做得不错，而且其他成员也都没意见——主要还是他半屏蔽了大部分人的感官——继续添加新的女性成员完全可以。
